北京2013孫秀葦&Roumen國際聲樂大師班將在今日開課,孫秀葦老師在美聲歌劇方面有極高的造詣,想必前來學習的學員必定會有一番頗豐的收益。美聲的練習規范在這里和大家分享一下,希望在今后的學習中對大家有所幫助。
我們在進行聲樂學習時需要注意哪些事項呢?接下來就來了解一下聲樂培訓中美聲練習的一些技術規范。
1、正確的呼吸。
美聲強調呼吸是歌唱的基礎,要求“用氣息托住聲音”,肯定了胸腹式呼吸法,提出用調整呼吸狀態來調整歌唱狀態的觀點。
2、準確的起音。
認為美聲只有完成良好的起音,才能獲得輕松柔和、明亮圓潤的聲音。而要完成良好的起音,一定要正確呼吸,喉頭穩定、思想集中、心理上做好充分準備,聲帶積極閉合。著名聲樂家加爾西亞具體地概括出起音的要領:舌頭平放、準確地唱到音高,平穩而不能滑動。
3、聲區與共鳴。聲區是一個復雜的技術問題,很多專家對此都有自己的理論觀點。但無論將聲區如何劃分,Bel canto都始終堅持在教學中統一聲區,并認為聲區是教學的關鍵,聲區與共鳴是相輔相成的。要達到音色統一動人,富有穿透力,共鳴的位置必須相對穩定、準確。
4、聲音的靈活性。
18世紀比較崇尚花腔技巧和復雜的裝飾音演唱,所以美聲注重訓練聲音的靈活性,發展音域,打開喉嚨,鍛煉聲音的控制能力應多練習快速音階、快速走句、跳音,要求聲音清晰明亮而準確。
5、聲音的連貫性。
美聲強調保持音質的一致、聲音位置安放不變,音與音的連接講究平滑勻凈,音量漸強浙弱控制自如。