西方音樂
　　一、器樂
　　西洋樂器一般分為弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器四個部分。
　　弦樂器—小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。每種樂器音域寬廣，富于歌唱性，表現力極強，是很好的獨奏、重奏、合奏和伴奏樂器，是交響樂隊的重要組成部分。
　　木管樂器—短笛、長笛、單簧管、雙簧管、英國管、大管等。木管樂器因用烏木或硬木制造而得名。新式長笛改用金屬制作，但其發聲原理仍同木管樂器，所以仍屬木管樂器。一種管體發聲如長笛、短笛，一種簧片發聲如單簧管、雙簧管、英國管、大管。木管樂器音色豐富優美，可以演奏音階、半音和音程跳躍。
　　銅管樂器—小號、圓號、長號、大號。銅管樂器以唇代簧，氣流通過號嘴使管柱振動而發聲。銅管樂器以其雄厚、威武的音響，常用于表現弦樂器和木管樂器本身無法達到的音樂高潮。
　　打擊樂器—定音鼓、小軍鼓、鈸、木琴、三角鐵、鐘琴、鋼片琴等。打擊樂器種類很多，音色各具特色，都是靠敲擊發聲，基本用于合奏中。根據其表現性能可分為節奏類：定音鼓、小軍鼓、鈸、鑼等；旋律類：鋼片琴、鐘琴、木琴等。
　　室內樂—原指在室內演奏的小型重奏曲。以弦樂四重奏居多。如吳祖強—《弦樂四重奏》、柴科夫斯基—《如歌的行板》、舒伯特《鱒魚五重奏》。
　　協奏曲—一種獨奏樂器和樂隊協同演奏的大型樂曲。有什么樂器擔任獨奏就叫什么協奏曲，如小提琴協奏曲、鋼琴協奏曲、長笛協奏曲、琵琶協奏曲等。協奏曲通常為三個樂章，也有單樂章的。如《梁山伯與祝英臺》、《第一鋼琴協奏曲》、《草原英雄小姐妹》（琵琶）。
　　交響曲—由管弦樂隊演奏的多樂章的音樂作品，一般由四個樂章組成。1：快板、活潑；2：慢板；3：小步舞曲或詼諧曲；4：急板或快板。
　　圓舞曲—以三拍子、慢速，以滑步和旋轉為特征的舞曲。著名的有約翰施特勞斯的《蘭色多瑙河》、《維也納森林的故事》等。
　　進行曲—配合人們行進步伐的樂曲。節奏鮮明、鏗鏘有力。著名的有舒伯特的《軍隊進行曲》、貝多芬的《土耳其進行曲》、老約翰施特勞斯的《拉德茨基進行曲》、柏遼茲的《拉科齊進行曲》等。
　　小夜曲—起源于中世紀歐洲的一種在傍晚演唱的情歌，具有寧靜、抒情的氣質，通常用吉他或曼陀鈴伴奏。近代的小夜曲既有聲樂曲作品，如舒伯特的《小夜曲》、托塞蒂的《小夜曲》；也有器樂作品，如海頓的《弦樂小夜曲》等。
 
　　二、聲樂
　　聲樂的演唱形式有獨唱、齊唱、重唱、對唱、合唱、輪唱等，聲樂的體裁形式有頌歌（《延安頌》）、抒情歌曲（如《祖國，慈祥的母親》）、敘事歌曲（《歌唱二小放牛郎》）、諷刺歌曲（《跳蚤之歌》）、詼諧歌曲、搖籃曲等。
　　人聲分類：
　　男聲—有男高音、男中音、男低音三種。男高音音區較高，音質清朗、嘹亮、有光彩；帕瓦羅蒂《我的太陽》、胡松華《贊歌》、李雙江《紅星照我去戰斗》；男中音音域略低于男高音，音質比較厚實，如劉秉義《我為祖國獻石油》、胡寶善《我愛這蘭色的海洋》等；男低音音質低沉、渾厚、粗壯，如俄國著名男低音夏里亞賓《伏爾加船夫曲》。
　　女聲—有女高音、女中音、女低音三種。一般女聲比男聲的音域音區高，音質音量清亮、柔和、華麗。高音如馬玉濤《馬兒啊，你慢些走》、李谷一《邊疆的泉水清又純》、中音如羅天嬋《黑子賽琳娜》、關牧村《打起手鼓唱起歌》，女低音較少。
　　童聲—指人聲在變聲期前男女兒童歌唱發聲。童聲音質近于女聲，但發聲稚嫩、清亮、脆弱。按實際音域和音色特點，童聲還又分為高音和低音兩種。童聲歌曲和成人歌曲是易于分辨的。
　　歌曲分類：
　　進行曲：一般是用來配合隊伍行走步伐的樂曲。多采用強弱分明的二拍子，并具有雄壯有力的氣質。如法國《馬賽曲》，我國的《義勇軍進行曲》（聶耳）、《大刀進行曲》（麥新）、《解放軍進行曲》（鄭律成）等。
　　抒情歌曲：抒情歌曲表現的內容廣泛，風格多種多樣。以獨唱形式居多，具有曲調優美、歌唱性強、表達感情細膩等特點。如劉雪庵的《紅豆詞》、趙元任的《叫我如何不想他》、田歌的《草原之夜》、雷振邦的《花兒為什么這樣紅》。
　　頌歌：歌頌祖國、人民、黨、領袖、英雄以及一切令人尊敬的對象為內容的歌曲，多采用宏偉、磅礴氣勢，舒展性的節奏和寬廣性的曲調；如《北京頌歌》（田光、傅晶曲）、《祖國頌》（劉熾曲）、《公仆贊》（關峽曲）等。
　　藝術歌曲：19世紀起源于德國的一種精致的獨唱歌曲，用以區別于民謠。現多指由專業演唱的難度大、聲樂技巧要求較高的聲樂作品。藝術歌曲的歌詞多采用名作家和名詩人的作品，由作曲家精心譜曲和譜寫的伴奏。此后，世界各國凡具有類似特色的創作歌曲均被劃入藝術歌曲之列。如舒伯特的《小夜曲》、《菩提樹》，庫爾蒂的《重歸蘇蓮托》、托塞利的《小夜曲》、古諾的《圣母頌》等。我國趙元任的《教我如何不想他》、青主的《我住長江頭》、黃自的《玫瑰三愿》、賀綠汀的《嘉陵江上》、鄭秋楓的《我愛你，中國》、陸在易的《祖國、慈祥的母親》等。
　　另外還有詼諧風趣性的、譏刺嘲笑性的歌曲；敘事性和舞蹈性的歌曲等，這些歌曲數量少。
　　歌劇—最早源于16世紀的意大利，是將音樂、戲劇、文學（詩歌）、舞臺美術融為一體的綜合性藝術。它通常由詠嘆調、宣敘調（朗誦詞）及重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面及說白等藝術形式所組成。歌劇音樂是器樂和聲樂的綜合。器樂部分由管弦樂隊演奏，全劇開幕之前有序曲，幕間有幕間曲，幕中有場景音樂。聲樂部分有詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱。歐洲歌劇的典型代表作有比才—《卡門》、威爾第—《茶花女》、格林卡—《伊凡.蘇薩寧》等。中國歌劇的典型代表作有陳紫—《白毛女》（包含《北風吹》、《扎紅頭繩》、《廊檐下紅燈照花了眼》、《老天殺人不眨眼》、《太陽出來了》）；陳紫—《劉胡蘭》；張敬安、歐陽謙叔—《洪湖赤衛隊》；羊鳴、姜春陽、金砂—《江姐》等。
　　組歌：是由多首內容有聯系的歌曲組成的聲樂套曲。如我國的反映解放戰爭的《淮海戰役組歌》（沈亞威等曲）和著名的《長征組歌》（唐珂、生茂等曲）；外國的《冬之旅》、《美麗的磨房女》（舒伯特曲）等。
　　大合唱：是一種大型多樂章的聲樂套曲，包括獨唱、重唱、對唱、齊唱、合唱等形式。如我國的《黃河大合唱》（冼星海曲）、《祖國大合唱》（馬思聰曲）。國外的《彌賽亞》（亨德爾曲）、《創世紀》（海頓曲）。
　　舞劇：是一種以舞蹈為主要表現手法，綜合音樂、美術、文學等藝術形式，表現特定的人物和戲劇情節的舞臺表演藝術。歐洲稱為芭蕾舞劇。舞劇音樂包括序曲、各種舞曲、進行曲和場景音樂、幕間曲等。代表作有柴科夫斯基的三部名作—《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》，普羅科菲耶夫—《灰姑娘》；中國芭蕾舞劇有吳祖強、杜鳴心等—《紅色娘子軍》、商易—《小刀會》。
　　三、音樂流派
　　巴洛克時期：大約從16世紀末到1750年之間的音樂，人們習慣稱為巴洛克音樂。以德、意、法幾個國家為代表，音樂藝術在這一時期得到了前所為有的發展。代表人物：巴赫、亨德爾、維瓦爾第等。
　　古典樂派：18世紀到19世紀20年代產生于歐洲的音樂潮流及創作風格。古典三杰：海頓、貝多芬、莫扎特。其他還有：勃拉姆斯、羅西尼、帕格尼尼、韋伯。
　　浪漫樂派：19世紀初到19世紀中葉，產生于歐洲的一種新的音樂潮流及創作風格。代表人物：李斯特、門德爾松、舒伯特、肖邦、柏遼茲等。
　　民族樂派：19世紀中葉，浪漫主義音樂中后期在俄羅斯、東歐、北歐各國興起的一個音樂流派。藝術家大多是激進的愛國主義者，具有強烈的民族意識；善于采用本國優秀的民間歌調作為音樂素材，去表現愛國主義的英雄主題，贊美祖國瑰麗的山河。代表人物：斯美塔那、德沃夏克、格里格、西貝柳斯、格琳卡、巴拉基列夫、鮑羅丁、柴科夫斯基等。
　　部分音樂人
　　巴赫：德國著名作曲家，作品《平均律鋼琴曲集》（被稱為“舊樂全書”）、《布藍登堡協奏曲》等。
　　海頓：奧地利作曲家，歐洲古典樂派代表人物之一，他最早確立了弦樂四重奏和近代交響樂的結構形式，他是一位多產作曲家，光交響樂就寫了100多部，因此被稱為“音樂之父”。代表作有《告別交響曲》、《驚愕交響曲》、《時鐘交響曲》，清唱劇《創世紀》、《四季》等。
　　貝多芬：德國人，世界著名的作曲家之一，被稱為樂圣，一生追求“自由、平等、博愛”，在其音樂中更是展現的淋漓盡致。主要作品有交響樂9部（其中三交《英雄》，五交《命運》，六交《田園》，九交《合唱》）；鋼琴協奏曲5部；鋼琴奏鳴曲32部（被稱為“新樂全書”包括《悲愴》、《月光》、《熱情》、《皇帝》等）；小提琴奏鳴曲10首；弦樂四重奏16首；管弦樂曲《埃格蒙特》；歌劇《菲黛里奧》及大量的聲樂曲。
　　舒伯特（1797—1828）：奧地利作曲家，因一生創作了600多首歌曲被譽為“歌曲之王”，一生在封建反動復辟勢力的統治下度過。主要作品有歌曲《魔王》、《菩提樹》、《野玫瑰》、《鱒魚》；聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》、《冬之旅》；交響樂《b小調（未完成）交響曲》；鋼琴曲《軍隊進行曲》；鋼琴五重奏曲《鱒魚》等。
　　莫扎特：奧地利音樂家，被譽為“天才音樂家”，主要代表作有歌劇《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》；交響樂《bE大調交響曲》、《g小調交響曲》及鋼琴曲《土耳其進行曲》等大量作品。
　　約翰·斯特勞斯：奧地利作曲家，一生創作了400多首圓舞曲，被譽為“圓舞曲之王”，主要作品有圓舞曲《藍色多瑙河》、《春之聲》、《維也納森林的故事》；還有輕歌劇十余部。
　　德沃夏克：捷克作曲家，主要作品有《e小調第九（致新大陸）交響曲》、《b小調大提琴協奏曲》、《狂歡節序曲》和歌劇《水仙女》等。
　　柴科夫斯基（1840—1893）：俄國作曲家，主要作品有歌劇《奧涅金》、《黑桃皇后》、《近衛軍》；舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》、《睡美人》；交響曲《第四交響曲》、《第五交響曲》《第六（悲愴）交響曲》及鋼琴曲《四季》、《bb小調第一鋼琴協奏曲》、《B大調小提琴協奏曲》、《意大利隨想曲》。
　　肖邦：波蘭著名鋼琴家、作曲家，被譽為“鋼琴詩人”。他一生創作了大量的鋼琴作品，代表作有《軍隊波蘭舞曲》、《英雄波蘭舞曲》、《革命練習曲》等。
　　柏遼茲：法國作曲家，最大成就是交響樂，主要作品有《幻想交響曲》、《羅馬狂歡節》等。
　　比才：法國作曲家，主要作品有歌劇《卡門》（世界上演率最高）、《采珍珠者》，管弦樂組曲《阿萊城姑娘》等。
　　普羅科菲耶夫：原蘇聯作曲家、鋼琴家、指揮家，主要作品有歌劇《戰爭與和平》、《三個桔子的愛情》；芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》、《灰姑娘》；交響童話《彼得與狼》。他的作品旋律清新，和聲新穎，手法獨特。
　　圣桑：法國作曲家，主要作品有管弦樂組曲《動物狂歡節》，歌劇《桑孫與達利拉》，交響詩《骷髏之舞》以及大提琴協奏曲，小提琴曲《引子與回旋隨想曲》等。
　　強力五人集團：是19世紀俄羅斯五位音樂家組成的集體（巴拉基列夫、鮑羅丁、穆索爾斯基、居易、里姆斯基科薩科夫）。他們提倡以民間音樂為基礎的民族風格，重視俄羅斯音樂的民族化問題，并在他們的作品中不同程度地實踐了他們的主張。
　　《我的太陽》是一首著名的抒情歌曲，改編自意大利民歌，由意大利的卡普羅作詞、卡普阿作曲。
　　《跳蚤之歌》由德國偉大詩人歌德作詞，俄國作曲家穆索爾斯基作曲。
　　交響素描《大海》是法國印象派作曲家德彪西的名作。
　　《歡樂頌》是貝多芬第九交響曲的主題合唱歌曲，詞作者為德國偉大詩人—席勒；《獻給愛麗絲》是貝多芬的特性鋼琴曲。